14+
15 марта 19:00
Сбор гостей 18:18

Музыкально-поэтический спектакль
"ЗЕРКАЛО"

Мария Мирай, Георгий Перадзе, Инга Брик, Эрик Кравец, Лера Суханова, Иван Ситнер


Элегантный вечер, где вы почувствуете, как мир поэзии, живой музыки и актёрской игры, уносит тревоги, открывает сердце и наполняет любовью.
Вы услышите себя. Настоящего.
Этот спектакль — не ответ. Это зеркало.
Оно показывает только то, что вы готовы увидеть


#поэзия #неоклассика #джаз #импровизация


Москва 📍 ул. Моховая 11, стр. 11
Геологический Музей им. Вернадского
КУПИТЬ БИЛЕТ

от 3000₽ до 11000₽

камерная обстановка

и вы в одном метре от артистов

ПОЭТЫ, МУЗЫКАНТЫ, АКТЁРЫ...

→ Листайте истории вправо → → →

  • Мари Мирай
    Современная поэтесса, чтец и актриса, известная своими проникновенными музыкально-поэтическими программами, которые затрагивают самые глубокие струны души. Мария пишет стихи и сказки которые помогают людям повысить самооценку и расправить крылья
  • Мария создает уникальные музыкально-поэтические вечера и моноспектакли, которые не только развлекают, но и способствуют глубокому эмоциональному переживанию. Ее выступления отличаются минимализмом, что подчеркивает силу слова и голоса, создавая интимную и глубокую связь с аудиторией.

    Творчество Марии Мирай выделяется своей искренностью, эмоциональной глубиной и способностью создавать особую атмосферу, позволяющую зрителям пережить широкий спектр чувств и задуматься о самом главном в жизни. Именно поэтому всегда на ее выступлениях полный sold out.
  • Георгий Перадзе
    Актёр театра «Мастерская 12. Никиты Михалкова». Киноартист. Автор и исполнитель театрального ретрита «ИНОЕ».

    "Я безусловно восхищаюсь талантом, работоспособностью, мастерством и свободой этого человека! И тем, как он чувствует людей, время и пространство в котором находится, особенно сценическое! Ведь он по праву совмещает в себе подробного, глубокого и уникального Актёра и яркого, эффектного, мощного Артиста! Это заложено в нём генетически, ведь его папа, известный грузинский актер (Гия Перадзе).

    И Мама Ирина, человек большого сердца, которая одна, сумела воспитать такую личность! Про себя он говорит: «Я разный»! За двадцать лет театрально пути, охватывая географию от Красноярска, в котором он родился в апреле 1985 года, продолжая золотым веком с 20 до 30 лет в Самарском Академическом театре драмы, Георгием было сыграно невероятное количество ролей мирового репертуара и современной драмы. Что по праву дает ему звание Мастер Сцены.
  • Сегодня его можно встретить на сцене театра «Мастерская 12 Никиты Михалкова», где он является ведущим артистом.
    В проекте "Зеркало" вы услышите стихотворные произведения Георгия, написанные в технике фрирайтинг, созданные для его «театрального ретрита ИНОЕ», где Георгий автор и исполнитель, проводящий зрителя через свою жизнь посредством поэзии, которая была сотворена в невероятном потоке ЛЮБВИ, обрушившемся на него,снося всё то, что являлось старыми программами и бесполезными установками! И имя этой ЛЮБВИ Ксения Безуглова! Муза, которая своим явлением в его жизнь, разбудила и возвела в поднебесную этот поэтический вулкан!

    «Я всегда, всю свою жизнь, прокручиваю строки в голове! Рифмы летают во мне с детства»! И ещё один подарок, которым Господь наградил нашего чтеца, уникальная работа ума, благодаря которой он обладает жанром Freestyle, проще говоря, часами может разговаривать в стихах, подключаясь к потоку и более того, делать это с юмором! Кто знает, может именно этот skill, Джордж продемонстрирует 15 марта!"

    P.S: О Георгие, этот текст, написал сам Георгий!
    До встречи в мире высоких частот!
  • Инга Брик
    15 лет прослужила в детском музыкальном театре. Гастролировала со спектаклями по Миру.
    С самого раннего детства пишет и читает стихи
    Снимается в кино. Обожает сцену.
    Инга Федеральный диктор и актриса дубляжа
    Вошла в ТОП-100 самых востребованных дикторов РФ

  • Инга Брик — это имя, которое известно не только на просторах театральных сцен и кино, но и в мире литературы. Её поэтическое слово полно эмоций и глубоких раздумий, а её голос придает этим словам неповторимое звучание.

    Актриса с необычайной харизмой: Инга провела 15 лет на сцене детского музыкального театра, гастролируя по всему миру. Её любовь к сцене видна в каждом выступлении — от музыкальных спектаклей до драматических ролей в кино.
    Поэтесса, пишущая душой: С детства Инга обращается к стихам как способу выразить свои чувства и мысли. Её стихи — это зеркало души, отражающее всю гамму человеческих эмоций от радости до глубочайшей тоски.

    Мастер слова и звука: Не просто актриса, но и выдающийся диктор. Инга озвучила множество мультфильмов, аудиокниг и документальных фильмов, получив признание за лучшую женскую озвучку в 2020 году. Её голос знаком миллионам по работам для таких брендов, как Clinique и Estee Lauder.
    Педагог и наставник: Основатель академии «Pro голос», Инга Брик делится своим опытом с новым поколением чтецов и актеров. Её методики речи помогли многим найти свой уникальный голос.

    Инга Брик — это не просто артистка, это источник вдохновения для всех, кто ценит глубину и красоту слова. На сцене или в студии, в каждом стихе или слове, она приглашает вас в путешествие по миру искусства и красоты.
  • Эрик Кравец
    Пианист, композитор, продюсер, создатель проекта "Нейро-гармонизирующие концерты"
    За годы своей карьеры разработал собственную технику игры на фортепиано. Он является мастером в использовании звуковых текстур и слоёв, что позволяет ему создавать богатые, многомерные музыкальные полотна.
    Эрик также является автором идеи и продюсером спектакля
  • Лера Суханова
    Современный поэт, чтец. Её стихи - проводники к свету: честные, касающиеся души, исцеляющие.
    Обладатель национальной литературный премии «Поэт года 2019», награждена медалью Маяковского за вклад в русскую литературу.
  • Ее стихи - это ее собственный путь из темноты к свету, мантра и опора, которые исцеляют и помогают обрести настоящего себя.
    "Стихи рождаются во мне так, словно я на какое-то время растворяюсь в неизвестности. Будто впадаю в кому, вхожу в другое измерение, а когда возвращаюсь — строки уже ждут меня. Я не знаю, откуда они берутся, но каждый раз это словно чудо, которому я никогда не перестану удивляться.
    Это не просто процесс творчества — это встреча с чем-то гораздо более глубоким, чем я сама. Как будто я становлюсь проводником того, что невозможно выразить словами, но все же оно находит свой путь через меня"

    Это приглашение читателям и зрителям по-новому взглянуть на мир, ощутить его глубину и мощь, увидеть свободу и свет внутри себя и ценить каждое мгновение жизни. Когда Лера делится своими стихами, она создает особую атмосферу поддержки, понимания, будто обнимает своего зрителя душой, наполняя каждого любовью к жизни и светом, способным творить чудеса.
  • Иван Ситнер
    Актёр и сценарист-постановщик спектакля.
    Издатель книги «Год 2150» Тиа Александер, и «Селестинские пророчества».
    Проводник в макрофилософию.
    Лектор, создатель курсов экзегетики для абитуриентов и студентов.
    Автор тренингов с адаптированныеми суфийскими и тантрическими практиками.
  • Хотите попасть к нам в состав артистов на следующий спектакль?
    Напишите продюсеру проекта: отправьте свою карточку артиста и рассказ о себе
    Telegram

О СПЕКТАКЛЕ.

ЗА КУЛИСАМИ ...

→ Листайте истории вправо → → →

  • «Зеркало» — театральный эксперимент, складывающийся из тщательно продуманных сцен, каждая из которых — это зеркало, отражающее частицы нашей сущности. Это спектакль, который не просто развлекает, но преображает

    ЧТО ТЫ ВИДИШЬ В СВОЁМ ОТРАЖЕНИИ?

    ГОТОВ ЛИ ТЫ УВИДЕТЬ БОЛЬШЕ?


    Под занавес зала вы не просто зрители, вы — участники загадочного ритуала самопознания. Здесь каждый шёпот и жест наполнены смыслами, каждый свет и тень на сцене открывает новые грани вашего «я», каждый акт ведет к глубинам собственной души

  • ЭТО ДИАЛОГ

    С САМИМ СОБОЙ.

    В ПОЛНОЙ ТИШИНЕ.

    БЕЗ АПЛОДИСМЕНТОВ




    Здесь каждый шаг — это вопрос. Каждый ответ — поворот сюжета. Спектакль задуман как исследование. Он приглашает зрителей в захватывающее путешествие вглубь себя. Открывает перед ними зеркало души.

    Это не просто сцены, диалоги и музыка. Это опыт. Ощущение.

    Возможность взглянуть на себя со стороны

  • ЧТО ЖДЕТ ЗРИТЕЛЕЙ?

    Тишина. Свет. Первые ноты рояля. Взгляд актёра, наполненный вопросами, на которые нет готовых ответов.

    Спектакль начинается не со сцены, а внутри каждого из нас.

    Мы привыкли к ролям. К ожиданиям. К шаблонам.

    Но что будет, если убрать все лишнее?

    На сцене – столкновение. Человек с собой. Человек с другими. Голос разума спорит с голосом сердца. Музыка проникает внутрь, меняя восприятие

    Как ты относишься к себе? Что сдерживает тебя? Где заканчивается твоя свобода и начинается чужая?

  • ГЛАВНЫЕ ТЕМЫ СПЕКТАКЛЯ
    ● Страх перед неизвестностью. Как шагнуть в пустоту, если не знаешь, что впереди?
    ● Внутренний диалог. Кто говорит внутри нас? Можно ли ему доверять?
    ● Принятие. Себя, своих эмоций, своей уязвимости.
    ● Свобода. Что мешает нам дышать полной грудью?

    Этот спектакль — не ответ.

    Это зеркало.

    Оно показывает только то, что вы готовы увидеть

  • ФОРМА СПЕКТАКЛЯ
    Это не классическая пьеса с завязкой, кульминацией и финалом.
    Это путешествие.
    Здесь много пространства для тишины, взгляда, паузы. Музыка рождается прямо на сцене, сплетаясь с текстом.
    Свет подчеркивает то, что нельзя выразить словами.
    Спектакль не диктует, не учит. Он предлагает.
    Вопросы без ответов.
    Мысли без утверждений.
    Сцены без пояснений.
    Зрители сами выбирают, что видеть. Что чувствовать. Как реагировать

  • ПРИГЛАШАЕМ ВАС В МИР, ГДЕ КАЖДЫЙ НАЙДЕТ СВОИ ОТВЕТЫ.


    ИЛИ СВОИ ВОПРОСЫ

КУПИТЬ БИЛЕТ

от 3000₽ до 11000₽

камерная обстановка

и вы в одном метре от артистов

МУЗЫКА: ЭРИК КРАВЕЦ

На протяжении всего вечера зрителя ждёт живая музыка - глубокое погружение под звуки рояля от маэстро импровизации Eric Kravets

Музыкальное сопровождение Эрика на Fazioli — это не фон для действия на сцене. Это диалог, в котором каждая нота отзывается в душах зрителей, подчеркивая и усиливая визуальные и эмоциональные аспекты спектакля. Подобное взаимодействие представляет собой искусство в его наивысшем проявлении

ПРОГРАММА ВЕЧЕРА

📌 Сбор гостей: 18:00
рекомендуется приходить к самому началу

🎭 Начало спектакля: 19:00
Двери закрываются и после опоздания можно будет сесть только на задние ряды
2 отделения с антрактом

🏁 Окончание спектакля: 21:00
фотосессия у рояля с артистами
КУПИТЬ БИЛЕТ

DRESS CODE: БЕЛЫЙ ИЛИ ЧЕРНЫЙ

Предлагаем вам выбрать стиль "вечерняя элегантность" - платья, коктейльные наряды, костюмы

Мы рекомендуем одеваться преимущественно в белый цвет, однако черный цвет в одежде также допускается

С метафизической точки зрения, выбор белого цвета для одежды на концерт имеет глубокое значение:
  • Символ чистоты и света: белый цвет часто ассоциируется с чистотой, светом и духовностью. Он отражает положительную энергию и помогает создать атмосферу очищения и возобновления
  • Энергетическая вибрация: белый цвет считается мощным цветом в духовных практиках, поскольку он содержит все цвета спектра. Это делает его универсальным, способным гармонизировать и усиливать вибрации пространства и людей в нём
  • Усиление коллективного поля: на метафизическом уровне, одинаковая одежда, особенно белого цвета, может способствовать созданию единого коллективного поля. Это усиливает общее восприятие, создавая более сильное энергетическое взаимодействие между участниками

О МУЗЕЕ ВЕРНАДСКОГО

Моховая ул., 11, стр. 11 📍 Яндекс локация

Музей Вернадского, расположенный на историческом Охотном Ряду в самом сердце Москвы, является одним из наиболее значимых культурных пространств города. Это место, где - искусство встречается с наукой, предлагая посетителям уникальное сочетание образовательных и эстетических впечатлений. Музей известен своей обширной коллекцией минералов, гемм и редких кристаллов, каждый из которых рассказывает свою уникальную историю о недрах Земли.

Однако, Музей Вернадского не только место для изучения природных богатств. Здесь регулярно проходят культурные мероприятия, выставки и конечно же, - музыкальные вечера. Архитектура здания музея: его величественные залы и уникальная акустика, делают его идеальным местом для проведения концертов. Это пространство, где каждый элемент интерьера способствует созданию особой атмосферы, делая каждое событие незабываемым. Концерт «Точка отсчёта», который пройдет в этом историческом и культурно значимом месте, обещает стать ярким и значимым событием в жизни музея. Музей Вернадского с его уникальным сочетанием научных экспозиций и культурной жизни предоставляет идеальную площадку для такого мероприятия, подчеркивая связь времен и поколений через универсальный язык музыки.

ВОПРОС / ОТВЕТ

КОНТАКТЫ